Blog

May 31, 2023

El extraño imaginario del mundo corporativo de IA de Jonas Lund

La representación satírica del artista sueco del lugar de trabajo creativo moderno plantea

La representación satírica del artista sueco del lugar de trabajo creativo moderno plantea preguntas agudas sobre la originalidad de gran parte de la producción artística humana.

Si crees en el pánico actual sobre la IA, la mayoría del trabajo creativo humano pronto será redundante. Mientras tanto, Jonas Lund tiene una habilidad especial para inventar proyectos que existen donde las tecnologías digitales y las economías se cruzan con el arte y el mundo del arte, convirtiéndolos en cortocircuitos absurdos. El valor de la creatividad a menudo cuelga de manera ambigua e irónica en gran parte del trabajo de Lund basado en Internet, metaverso, NFT y código. Su lucha con la IA para producir las obras en In the Middle of Nowhere II (continúa una primera exposición del mismo título organizada en Office Impart en Berlín en febrero) es desconcertante, a pesar de su comportamiento corporativo suave y su humor irónico.

El video The Future of Something (todos los trabajos son de 2023) está compuesto por elementos que da la sensación de que podrían haber sido arrojados por varios generadores de 'IA': es una colección de escenas cortas en las que grupos de trabajadores de la tecnología redundantes y cabreados y personas influyentes se reúnen en sesiones de autoayuda para compadecerse de sus experiencias a manos de algoritmos y otros procesos de IA. La imagen de video no es muy buena, los trabajadores de cubos renderizados tartamudean y se tambalean, sus rasgos están a medio formar, son aproximaciones borrosas y macabras. Las voces, sin embargo, son extrañamente creíbles, incluso si ciertos momentos de fraseo, cadencia y énfasis defectuoso pueden revelar sus orígenes mecánicos. Es difícil adivinar hasta qué punto Lund ha dejado ChatGPT (o lo que sea) para crear los guiones.

El hilo que los recorre es claramente satírico, los miembros del grupo hablan en temas de conversación de la cultura de la terapia, en un momento preocupándose por ser reemplazados por máquinas o por volverse demasiado íntimos con sus 'compañeros bot', al siguiente rechazando la sugerencia de que salgan juntos. otro por capricho, en lugar de seguir las recomendaciones de la aplicación de citas: "estamos aquí para discutir nuestras experiencias, no para cuestionar el sistema", exclama un miembro del grupo con cara de masa.

La seriedad cómica de The Future of Something radica en cómo escenifica el debate público sobre la IA, el trabajo y la creatividad de una manera que es en sí misma crítica del debate, al presentar esas angustiosas críticas a la IA en una forma hecha por la IA. Hay una cierta crueldad traviesa en el enfoque de Lund: frotarnos las narices sobre cuán efectiva puede ser esta nueva tecnología de creación de imagen y sonido de IA como herramienta para crear críticas satíricas de los supuestos peligros de la IA. Pero hay otro nivel en el trabajo de Lund que no es tan retórico, o tan conceptualmente obvio, ya que más allá de la retórica tópica, nos enfrentamos a algo que desmiente nuestra supuesta obsolescencia inminente: nuestras propias reacciones cualitativas a este generado por IA. 'contenido'. Sin duda, las representaciones visuales mejorarán cada vez más. (Tomemos, por ejemplo, la IA generativa 'Gen-2' lanzada recientemente por Runway Research, que promete videos realistas generados a partir de indicaciones de texto). Sin duda, pronto todo se verá y sonará completamente convincente. Pero lo que sí provoca El futuro de algo es la sensación de banalidad de las ideas discutidas, la falta, a falta de mejor término, de toda originalidad, tanto en lo dicho por los protagonistas, como en los valores estéticos del vídeo. sí mismo. Claramente, Lund se está divirtiendo con esta cuestión de la calidad artística, ya que alrededor de la galería, amueblada como si fuera la oficina de un ejecutivo de tecnología, un escritorio y una silla de acero frente a una mesa de café tubular y un sofá de cuero negro, palmeras de oficina en macetas en las esquinas. – se cuelgan lienzos de tapiz producidos digitalmente. Una vez más, estos supuestamente son producidos por IA generadora de imágenes, y nuevamente reflejan irónicamente su entorno, presentando figuras en su mayoría con cabezas de animales y trajes de negocios que ocupan interiores de oficinas del siglo XX, en un estilo cómico teñido de sepia y con inflexiones retro.

Esas descripciones probablemente no estén muy alejadas de la semántica abreviada de las indicaciones textuales que generaron las obras (digamos, para Where the Wild Things Rule: 'elephants in suits, mid-century, Edward Hopper vibe, cartoon art'). Pero mientras que una crítica fácil sería denunciar la falta de participación humana en la producción de estos lienzos ridículos (en otro, los gatos gordos se sientan en cubículos de oficina o holgazanean frente a filas de archivadores), son aún más participativos, encantador y exquisitamente hecho que el video. Todas estas son respuestas subjetivas, por supuesto. Incluso podrías llamarlo 'sabor'. También son respuestas que solo significan algo para otro ser humano, y aunque Lund puede haber subcontratado gran parte del trabajo preliminar a sus máquinas, sus obras de arte aún dependen de su espectador para su validación.

Lo que implica el trabajo de Lund, entonces, es que gran parte del trabajo 'creativo' humano no es de hecho muy interesante o bueno de todos modos. La histeria actual sobre la IA y el arte tiende a dar la vuelta a la pregunta. No es que la IA generativa esté llegando a ser tan buena como la creatividad humana, sino que gran parte de la creatividad humana produce obras de arte que son mecánicas, derivadas y repetitivas (y reemplazables por máquinas), y que la mayoría de los 'creativos' probablemente estarían mejor haciendo otra cosa. en cambio. En otra pared cuelga el CEO Dashboard, monitores de cuatro PC en los que vemos, de diversas formas: una lectura del mercado de valores; una IA generadora de imágenes que se está entrenando; un video vacío de motivación corporativa para emprendedores tecnológicos; y una fuente de texto que muestra un monólogo de lluvia de ideas solipsista que se utiliza para entrenar a un asistente de IA. “Como asesor de startups impulsadas por IA, nuestro objetivo es ayudar a los emprendedores a lanzar startups de IA exitosas”, balbucea. La redundancia, desde el punto de vista ambiguo de Lund, puede significar que las personas queden desempleadas, sin duda. Pero la palabra también insinúa que, en primer lugar, puede que no valga la pena hacer el trabajo.

In the Middle of Nowhere II en Annka Kultys Gallery, Londres, hasta el 4 de junio

Marv RecintoReseñas de libros

JJ CharlesworthReseñas de libros

Martin HerbertReseñas

David Trigg Reseñas

Marv RecintoReseñas